有关小学美术教学总结汇编6篇 总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料,它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来,因此我们要做好归纳,写好总结。总结怎么写才不会流于形式呢?以下是小编整理的……
总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料,它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来,因此我们要做好归纳,写好总结。总结怎么写才不会流于形式呢?以下是小编整理的小学美术教学总结6篇,希望对大家有所帮助。
小学美术教学总结 篇1
教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。在第三实验小学已经工作半年的时间,很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人,它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。1—论文—网—欢迎您
本学期由于学校实际工作需要,我承当了一年级和六年级美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作总结如下:
学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:
一,陶冶学生的`情操,提高审美能力;
二,引导学生参与文化的传承和交流;
三,发展学生的感知能力和形象思维能力;
四,形成学生的创新精神和技术意识;
五,促进学生的个性形成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
这一学期来我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我把自己认为正确的理念放到课堂里,在一次次实践的检验中寻找答案。
思考一:美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《鸟语花香》这一课里,教具是制作好的手工礼物,为了让课堂更有氛围,我准备了儿童歌曲《童心是小鸟》和关于小鸟的卡通影片,歌曲和影片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
思考二:美术课堂教学
课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。
思考三:美术作业的评价
大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。
小学美术教学总结 篇2
说说我这一学期的教学工作吧,说教学工作才是我的强项。
这一学期,任老师担任光明小学一年级8个班的美术教学工作,课时量是16节正课+2节辅导课+1节社团活动=19节课,另外还要加上每天早上在四楼楼道执勤10——15分钟;加上每周两次的中午饭班,加上每天晚上写教学日记。可真是辛苦,但没有音乐老师辛苦,音乐老师20节正课。
在一开学,我为这些一年级的孩子做的第一件事是:将八个班的图画本,归总到我这里。任老师自己独立将八个班的图画本从一楼一路搬到三楼办公室。正值夏天,一动一身汗的时候,我来回好几趟的搬图画本,同事们看我这样做,都觉得任老师很多余,干什么受这样的累呀。
这就要说起一年级的孩子第一个特点:孩子经常一笔画不好,他就翻篇,又一笔画不好就又翻篇,十分钟可以毁一个本儿,唯一的办法就是把本子归总到我这里,每次发一张纸。
现在的图画本质量都很好,钉的书钉结实,涂的胶也特粘,任老师每天在办公室里把每一个图画本拆书钉,把本子撕成一张张的图画纸。爱美的任老师指甲上都是刺儿,手上都有裂口了,但一定要这样做,这就要说起孩子的第二个特点:爱“好”。纸发到他们手里,他会因为这张纸上有两个钉子眼儿,跟任老师换纸,还会因为纸边儿有点儿胶,觉得这是一张坏纸,来跟任老师换纸。任老师耐心讲起图画本的诞生经历:这是在图画本制作过程中必然的工序,不是坏了。孩子们理解了。
开始画画啦,任老师特别注意孩子们画的第一笔,第一笔正确了,后面就好画了。但还是有孩子画了一笔,呀!画错了!找到任老师要求再来一张纸。任老师不给孩子换纸,孩子就会委屈的画不下去,难过的不行。任老师给孩子们讲道理,小朋友要节约用纸,在课堂上如果画得好,老师可以奖励孩子孩子一张纸。但画得不好的同学因为画错了,得到纸就坏了,所有的同学都画错,都想得到一张新纸,行吗?孩子们回答说:不行!
任老师给孩子们讲故事:一棵想成为艺术品的树。(记载在博客中)听完了这个故事,孩子们都特别感动,看到手边儿的纸,决心要把它画上最美的画,让它们成为一件艺术品。
任老师给孩子们讲故事《胸有成竹》。画家在画一幅画之前要做到胸有成竹,一笔到位画对了它,才行。孩子们好为难,那实在画错了怎么办?任老师接着讲故事“绣花姑娘和小梅花”的故事:绣花姑娘不小心刺破了手,一滴鲜血滴在绣花布上,怎么办?聪明的绣花姑娘灵机一动,在鲜血上绣了一朵小梅花。妙吧?孩子们回答:妙!任老师这时候会劝解孩子,这不叫错,只是和自己想象的不一样而已。怎么办呢?改!怎么改?刚开始任老师就帮孩子改上一、两笔,但是容易让孩子们产生依赖心理,慢慢的,让孩子们自己练着改画。一点点儿的孩子们越带越好,在开学一个月的时候,孩子们上课就没有因为画错了找我换纸的现象了,也没有孩子上课围着任老师,让任老师改画的现象了。
在技法方面,我教孩子们认识颜色,运用颜色,用黑水笔直接起稿,孩子们拿起画笔特别自信,画得越来越快,越来越好。
后面两个月里,任老师就开始带着孩子在广泛的文化情境中遨游了。我们在一起认识了几个大画家,了解了画家的生平事迹,欣赏分析了画家的大作。在学习《有趣的勺子》的时候,我们还欣赏了古代兽骨勺子,青铜勺子,还认识了中国古代小篆字“勺”,我们比较了古代勺字和现代勺字的'不同。最有意思的是《让我的飞机上蓝天》一课,真是好玩,我们从中国的风筝讲起,讲到了热气球,滑翔机,扑翼飞机,莱特兄弟等,不仅是孩子,就连任老师都感到很感兴趣。
一次,我走到了楼道里,偶遇一群孩子上楼,一个一年级男孩儿拉着我的手说:“任老师,我就爱上您的课!”任老师好欣慰。
在孩子们眼里,任老师每天都光芒四射,精力充沛,可孩子们不知道,每每研究一节课,任老师是多么的辛苦,最累的时候,这半边儿身体都是“木”的,不知道哪疼,就是半边身体发“木”,吃了药,好好休息,第二天知道哪疼了,是后背疼,第三天又好了点儿,就感到心口针扎似的痛,我想可能是“心绞痛”吧。
任老师现在就像“达芬奇”一样了,全身心投入工作,不光博客中记录工作,就连私密空间的微信里也全是工作,搞得我的闺蜜们天天那样看我,辛苦的也真的没有时间去想别的事儿。别人愿意说什么就说什么吧,没有办法?任老师就是一个好傻好傻的人。
我呀,愿意这样一直傻下去。
小学美术教学总结 篇3
本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,依照教材要求。着力提高学生感觉美、表现美和制造美的能力。贯彻加强基础知识,开辟智力,发挥学生的个性和制造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣,培养学生的美感。
兴趣,是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣,我经过让学生观赏一些中外儿童题材的优秀美术作品,让学生联系日子感觉大自然的美好,从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势,认识构图美。
作画,必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中,我时间提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美别美,构图的处理是关键。如:一具物体摆放在画面中,画得太大就显得拥挤;画的太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。怎么恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对照,让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知。运用。
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我依照儿童对新奇事物的浓厚兴趣,和当地的`实际条件,提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔,运用形与色的知识,进行临摹、写生、经历画、想象画的练习。
经过这些绘画活动,使学生知道得了本学期的美术基础知识,掌握造型技能,也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志,进展了他们的观看能力、形象经历能力、想象能力和制造能力。真正让学生在全面进展的基础上进展自己的个性特长。
经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效:
1.教学过程中,能别断注重学科间的联系,教学过程中贯通德育教育。
2.学生对美术活动兴趣浓厚,表现大胆积极。
3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的制造能力。
4.教学过程中,调整和改进教学办法,培养学生敏锐的感觉能力和大胆的制造能力。
存在咨询题:
1、教材内容增多,部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。
2、部分教学内容较为分散和繁琐。
3、学习内容的多样性给学习材料预备上带来了一定的困难。
4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严峻。
改进措施:
1、加强教育,改进评价办法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。
2、适当调整单元内教学内容。
3、学生课前收集整理材料的能力,难预备的材料由学校统一预备,课前提早布置学习用具和材料。
小学美术教学总结 篇4
一个学期来,我时刻牢记“爱岗敬业”和“为人师表”的职业道德宗旨,在实际工作中不辞劳苦地主动配合班主任和校领导开展教育教学工作,圆满的完成了本学期的教育教学任务。现就本学期的工作做如下总结。
一、思想教育
本学期,我以学校计划为指导,以美术课程标准为目标。以《全日制义务教育美术课程标准》为依据,为促进人格全面发展为出发点,以美术知识与技能为基础。注意贴近同学们的学校生活和社区生活,教学中做到了富有情趣和启发性。教育学生学会自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习。自觉地培养创新精神和美术实践的能力,通过学习美术提高生活质量。使学生受到自然、生活、艺术美的熏陶。充分利用美术课堂的主渠道作用,全面进行思想教育,学生的思想觉悟普遍得到了提高。
二、教学工作
1、学生成绩
经过一学期的工作,学生们在绘画技能方面有了很大的提高,并取得了较好的成绩。
2、优生、差生转化工作
本学期我在学困生身上下了很大多功夫,给他们创造展示的机会,课上勤提问,课后勤辅导,培养他们的审美情趣,绘画技巧,创造能力和想象能力,使学困生成绩达到及格。 优等生我充分拓展他们的思维、想象能力,多给他们创作的`时间,充分发扬他们独特的美术风格,使他们的成绩得到更进一步的提高绘画水平达到与其的目的。
三、其他方面
1、尽管本学期在美术工作方面取得了很大的成绩,但也存在忙着不足之处,在手工制作方面还要加强。在各课时的教学中,我还要充分挖掘学生的潜质,引导学生多看、多想、多说,培养对美术的感受力、创造力,提高思维的想象力和作品的审美能力。达到学校的要求。
2、百分之九十的学生能按《小学生守则》和《规范》去做。但仍有个别学生对自己要求不严格,爱说话,爱动。
3、从本学期学生学习情况看,学生学习成绩普遍较好,对美术有浓厚的兴趣。多数同学能在课堂上完成作业。在构图、涂色、手工制作方面有了很大的提高。但构图方面还需要加强。学生已有了基本的美术基础知识与技能。
但在今后的教学工作中,在美术知识方面,对学生还需进一步提高。
小学美术教学总结 篇5
转眼间本学期即将结束了。回顾这段时间的工作,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高,现总结如下:
今年我主要负责一至三年级共十个班的美术教学,各个班级的学生的状况也不同,这就要求老师的教学要计划周密,因人而异,采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲,达到教学效果的事半功倍!按照《美术新课程标准》的要求,本学期新课开始之前即已周密详尽的教学计划。按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网查找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。近年来我所任教的班级坚持鼓励性的评价,在学生的学习习惯和主动性培养方面取得了明显的效果。并参与课题研究、积极地参与学科教研、坚持向专家学习、请教。本人一直兢兢业业,敬岗爱岗,把满腔热情倾注在三尺讲台上,任劳任怨,扎扎实实地做好本行工作。组织观念强,能遵纪守法,坚守工作岗位,严格遵守学校的规章制度,每次都认真参加学校的例会学习。
二十一世纪是一个知识不断更新的社会,不仅需要教师掌握必要的知识,还应当会运用现代化的教学手段,起到优化教学过程增强教学效果的作用。因此,我在平时能自己利用电脑制作课件,课堂中利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验。开拓学生的艺术视野。
我认真地分析小学美术教材的编写特色及体系,懂得了小学美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后旧有的结合学生的生活实际进行绘画、工艺的练习。每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的`游戏活动,时而用情境方法导入教学,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生受欢迎课。
总的说来,本学期美术教学工作顺利圆满完成,但也还存在不足之处:在启发和引导学生积极创新能力的方法方式上,还存在个体差异不同对待的欠缺;课堂教学中不完美现象的应对策略等问题。这些将是我以后要努力探讨的重要内容,当然教学中存在缺点也是在所难免的,重要的是发扬优点,改正缺点,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”在下一学期的工作中要继续努力,争取取得更加突出的成绩!
小学美术教学总结 篇6
转眼间,一学期的美术教研工作又拉下了帷幕。本学期,我们将结合各年龄段及各班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征,在《纲要》、《指南》等指导书籍的贯彻下,主要针对美术活动中手工活动如何培养幼儿的创造力这个问题来开展教研工作,现总结如下:
《3~6岁儿童学习与发展指南》中指出:艺术领域是从感受与欣赏、表现与创造两个方面,而且提倡从生活、大自然以及艺术家作品中去感受和欣赏美的形式和内容,并用自己独特的方式把对美的体验和感悟创造表达出来。所以本学期我们着重围绕“指导幼儿手工制作最主要的任务就是培养幼儿的创造性——幼儿凭着自己的感受会大胆地、无拘无束地用一定的方式去表达出来”展开研讨。强调手工活动质量的提高,为幼儿提供了更大的`发展空间,不仅锻炼了幼儿的手肌肉动作,还使幼儿的想象力、思维力、创造力得到了发展。
本学期我们进行了多次理论的学习和研讨,学习文章《手工活动中幼儿创造力培养初探》,在学习中,我们懂得了手工制作是幼儿非常喜欢的一项活动,它有许多的形式,如:撕纸、折纸、剪纸、染纸、泥工、点画、吹画等。手工材料五花八门,一张纸、一块布、一个盒子、一片树叶,都可以信手拈来,随意制作。
与大家一起分享,手工制作是培养幼儿动手、动脑,启发幼儿创造性思维的重要手段。主要从以下几方面着手:
1、了解幼儿的发展特点,提高幼儿对手工的兴趣。
2、唤起幼儿的创造情感,激发幼儿手工制作的欲望,期间可以欣赏同伴的作品、提供丰富多彩的手工材料、手工游戏与绘画相结合等。
3、丰富幼儿的感知,提供创造的源泉。
4、注重激励,增强幼儿创造的信心。
最后,我们开展了一课三研活动。我们美术领域组的老师一起收集优秀教学案例,分享、甄选后,进行集体备课,研讨氛围浓烈。于是我们选择了大班美术活动中的手工活动《纸筒小猴》,由钱雪骅老师执教。活动设计巧妙,利用废旧纸筒、毛根等材料,一切以孩子为主,一切以发展孩子的创造性为主,进行教学,取得了良好效果,受到了听课老师的好评。当然活动结束后,我们可以把一些成品及材料投入到班级的美工区角里,引导幼儿相互交流欣赏,并进行再创作等,进一步激发幼儿的创造力。
当然,我们的教研工作还很稚嫩,不够成熟,今后我们将继续深入、扎实地将教研活动开展下去。